Se usará la teoría que los compositores como Bach, Beethoven y Chopin estudiaron a pesar de haber pertenecido a distintas épocas musicales; es por eso que a este periodo en la historia de la música se le conoce como "periodo de la práctica común" que comprende aproximadamente los años 1700 a 1850, es decir, finales del Barroco, todo el Clasicismo y principios del Romanticismo.
El curso está basado en el método más tradicional que se aplica en cualquier escuela de música clásica a nivel profesional: los corales a cuatro voces. Si bien se empieza a escribir para voces humanas, éste estilo de escritura musical se aplica para cualquier instrumentación, ya sea piano, cuarteto de cuerdas, orquesta, etc.
Este curso es la segunda parte de tres. El objetivo final de esta segunda parte es crear corales con acordes en distintas inversiones, acordes con séptima y notas extrañas a la armonía. Cada lección está diseñada con mucho detalle, pero al mismo tiempo simplificando el contenido para que las lecciones solo duren 10 minutos aproximadamente. Al final de cada lección el alumno y la alumna deberán realizar ejercicios a cuatro voces.
ADVERTENCIA: durante todo el curso se usa el cifrado más tradicional que se usa en todos los libros famosos de armonía clásica; esto es la numeración romana en mayúscula (I, II, III, IV, etc.), así como números arábigos para las inversiones y las séptimas sin ninguna otra especificación. NO se usará el cifrado moderno que consiste en numeración romana distinguiendo mayúsculas y minúsculas (I, ii, iii, IV, etc.) ni tampoco otros símbolos como "M", "m" o "Maj" que son propios de la teoría popular y moderna.